A Q&A with Mecko, Leader of Fraticórnicos (Subject: Francis Framar)

Francis Framar was the first Fraticórnicos album. The first recorded, the first released, and the first with the original line-up, the duo of Pelo and Mecko. It was produced entirely with toy instruments, really cheap electronic keyboards and toys that produce sound. However, Pelo and Mecko, being their naturally and God-blessfully-talented selves, were able to take these kinds of instruments and create atmospheric, experimental, transcendent landscapes of sound that, upon listening, will make your eardrums smile and think to themselves, “How did they do it?”

Musically, the album owes no small debt to the Residents, one of the group’s biggest influences. It’s very artistic and well-crafted. The cheap keyboards and toy instruments were played in a very ornate, graceful and experimental fashion. At times, at least according to me, parts of the album has a classically-trained sound and gets to the point where the album could be placed into the progressive electronic category (a spot that features the likes of Vangelis and Tangerine Dream). The album is that awesome!

Conceptually, the album was the first of many concept albums that Fraticórnicos had worked on, and the concept is something that most people would be shocked at. Even though it’s mostly instrumental (only 5 of the album’s 21 tracks have actual vocals and lyrics), Francis Framar is a psychological horror type of story chronicling the embarrassing legend of the eponymous child of a family in a town of the Argentine interior (which is called America, according to the album’s commentary), who committed perverse and impure acts to toys, furniture and appliances. Despite all of this, according to some translation and proofreading, the lyrics were written in a way that is non-explicit and watered-down in terms of content, meaning that the lyrics were completely tame, so the album is not particularly obscene.

Recently, I decided to conduct another Q&A interview with Mecko, the group’s co-founder and most-prominent member. I just thought of doing this special interview because, after all, Francis Framar was the group’s very first album!

QUESTION #1
Tré: What directly inspired the album’s theme? Were there any movies, documentaries, books or whatever that played a big part in the making of the story?

Mecko: It’s the story of the alleged aberrations of a country boy, normal for a city but atrocious for a provincial child, and the small mentality of the inhabitants of a remote town who refuse to be moderated or to accept things they do not understand or do not want to alter. No books were consulted. Only our experiences of having known small towns of the Interior.

Tré: Well, here in America, we would view the stuff Francis did as sickening. Even I would view it as such.

QUESTION #2
Tré: Can you list me all of the toys and instruments used on the album?

Mecko: Various toy instruments were used, such as small keyboards and guitars, which no longer exist or whose whereabouts are unknown, mostly Casios and Kawasakis, and other ones with no brand. There were always children and nephews who kept the toys after the recording [of the album was finished].

QUESTION #3
Tré: The album was recorded at a place called Estudio Sur Records, in the town of Luis Guillón. How big was the studio, and what was its atmosphere like? Are there any photos of the studio available?

Mecko: I can’t remember. It was 21 years ago!

QUESTION #4
Tré: The original 1996 version contains “Kretino & Anodina,” the shortest track in the group’s catalogue. Were the sounds real or sampled, and what scene was the track portraying?

Mecko: We stole it from a few passages from an album of a dark garage group called The Deep, a 60’s band. It represents absolutely nothing!

(NOTE: In the album’s story, Kretino and Anodina were the names of the parents of the title character. Their names are both puns, being Spanish for “cretin” and “anodine,” respectively. Another bit of information is that Francis had a wealthy, unnamed grandmother who was so rich that her fortune left no heirs after her death.)

QUESTION #5
Tré: The original 1996 mix of the opening track “Espermas (Sperm Cells)” featured a backwards sample from the pre-Fraticórnicos project Aire. Would you consider that recorded snippet (and other things Aire made) to be the Rusty Coathangers for the Doctor (pre-Residents demo tape from 1970) of the entire recorded output of Fraticornicos?

Mecko: Yes.

QUESTION #6
Tré: There was another sample at the start of the 1996 mix of “Espermas” that comes between the Aire sample and the main track’s opening synth chord (coming between 0:31 and 0:37). Was that from another pre-Fraticórnicos project, like Falcon Verde or Vietnam or whatever?

Mecko: No. Again, it was a robbery of The Deep.

QUESTION #7
Tré: What meanings do each of the sections of the “Fratiana Suite” have?

Mecko: *laughs* Nothing at all! Just cute, weird titles. Many times, the names of the tracks were thought to deceive or confuse the audience, or have dirty, hidden meanings. Many times, it is more of what the listener imagines than anything else. Fratiana is Francis’ sister, and her behaviors were sometimes bizarre.

Tré: Now, correct me if I’m wrong about the translations of each of the sections of the suite…
-Centripeta=Centripetal
-La Amarilla Ceremonia del Te=The Yellow Tea Ceremony
-Capsula Crápula=Crapulence Capsule (NOTE: It was corrected as “Mean Capsule.” Explanation below.)
-Tres Vueltas en Pony=Three Turns on the Pony
-60,000 Toneladas sin Marrón Glacé = 60,000 Tones without Blown Frosting (NOTE: It was corrected as simply “60,000 Tons without Marrón Glacé.” Explanation below.)

Mecko: “Crápula” is “son of a b*tch,” a mean person. In this case, it’s “Mean Capsule.” As you can read it, it is nonsense, but it sounds good. Marrón Glacé is an ice cream flavor.

Tré: Is it tasty? What is it made of?

Mecko: Supersuper extra sweet. It’s made with “castañas.” Chestnuts. I don’t like it, so the title refers to 60,000 tons of ice cream without that [particular flavor].

QUESTION #8
Tré: Since it was the first Fraticórnicos album, how successful was Francis Framar upon release?

Mecko: The album aroused a lot of interest due to the use of toys, since it was the first time that it was done. And, [it was] my first album after El Tercer Hombre, so our fans wanted to know about what we were up to [at the time]. They loved it. They told us about the anxiety and despair featured in the album, [and that] there are some scary moments. I remember there were psychologists trying to figure out what we tried to express. They analyzed Francis’ behaviors and noticed [something] about our joke intentions. Also, the cover art was too disturbing and, at the same time, naïve. The cassette packaging was something never seen before, with lots of folds. We were one of the first bands in Argentina to include an e-mail address in the cover, borrowed by a friend.

QUESTION #9
Tré: Since the 2016 remix of “Play-Room Engendro (Play-Room Monstrosity)” featured the voice of the title character as a baby (done by someone named Agustín), was that track meant to detail Francis as a baby? And, who was Agustín?

Mecko: Yes. It was Francis playing [with and] surrounded by toys, not exactly instruments, but all of them with [their own] sounds. Agustín is Pelo’s son. His son and my daughter were born 12 days apart.

QUESTION #10
Tré: Which machine was used to record the original album?

Mecko: [It was] an analogue 8-track tape recorder.

Tré: Reel-to-reel! YES! That’s really, really cool!

Mecko: Exactly, but that one was a little slow. The original tempos were modified by this damn machine, [which was] something I noticed during the remixing sessions. Tempos that were 130 suddenly became 128.

QUESTION #11
Tré: Were there any tracks from the 2-disc rarities set Nuestras Melodias Descartadas (Our Discarded Melodies) that were outtakes from the Francis Framar sessions? If so, which ones were they?

Mecko: No. Absolutely nothing [was there from the sessions], but there was a different mix of “Espermas,” but I didn’t know where it was [at the time of Nuestras Melodias Descartadas]. I wasn’t a big archivist of our stuff at the time, but I am now.

QUESTION #12
Tré: On the original album, how was the vocal experiment “Misterio y Defloración (Mystery and Defloration)” made?

Mecko: You mean that one with “Muebles y juguetes esperan su arroró….”?

Tré: No. The track that comes between “Boogie-Woogie en Block (Boogie-Woogie on the Block)” and “Bloqueada (Blocked).”

Mecko: No. You mean the one with a buzz.

Tré: Oh, that was a buzz?

Mecko: Actually, it was my mouth doing weird sounds, with a lot of reverb.

Tré: Considering the album was a reel-to-reel recording, was it tape reverb?

Mecko: The reverb setting was featured on the mixing table in post-production. That album needed- badly, badly, badly -a new version. The general recording conditions were very poor, with an engineer that hated us.

Tré: Claudio Galesi…

Mecko: Yes. That moronic one.

QUESTION #13
Tré: Is Framar a made-up surname, or is it not? Does it have a meaning attached to it?

Mecko: Yes. [First of all,] Francis was the middle name of a friend [of ours], a disturbed one whose voice you can hear on Brilla Tú, Gerente Loco, where he says “obertura histérica.” A demented one who told us our destinies with tarot cards. A fake witch doctor. [Secondly,] Framar is a trademark of leather jackets.

Tré: Woah! I never thought of a jacket brand like that before!

Mecko: In 1990, we attended a radio broadcast program called La Buhardilla (The Attic), in which we told weird stories. Framar Cueros was an advertiser. Francis Framar, both names of which begin with [the prefix] “Fra,” was a perfect name for the main character.

THE LAST QUESTION
Tré: Do you think that Francis Framar should be given an all-orchestral-and-choral treatment someday?

Mecko: Why not? It would be a lot of fun! Sort of an “all toy-made” version of Tommy.

Tré: “Fraticórnicos presents FRANCIS FRAMAR: Orchestrated and Conducted by John Williams”

Mecko: Sounds good to me! One more thing!

Tré: What is it?

Mecko: One of the funniest memories of those sessions was to see the faces of the studio’s owners when we opened our bags and took out our toys. “Those are your instruments?” “Yes!” “And, what else? I imagine you’re going to record something with real instruments!” “Of course! What you got?” That was the opening dialogue [at the studio].

Tré: Wow! You guys are pioneers! Adios, mi amigo! CUALQUIERISTA!!!

Mecko: Thanks to you, as always!

LINKS:
The Group’s SoundCloud
The Fraticórnicos Fan Club
The 2016 Remix of Francis Framar
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ARGENTINIAN AVANT-GARDE: Fraticórnicos – Ensoñacion y Desfile (Reverie & Parade, 1997) MULTILINGUAL REVIEW

A sonic force jam-packed into a single mini-album. Ensoñacion y Desfile, the second studio album by Argentina’s very own Fraticórnicos, is something that I wish would’ve made an impact upon release in 1997 (although the only copy I have of this album is the 2016 remastered mix). These guys, formed in the British-constructed railway community of Temperley, Argentina, were mainly influenced by groups such as the Residents, XTC, and Chrome. They were extremely close into becoming Residents soundalikes. In their early years, such as on this record and Francis Framar (their rather bleak debut album about a perverted child, even though that album was mostly instrumental), they like to use toy instruments and cheap electronic keyboards. Being masters of their craft, Fraticórnicos (this time consisting of the duo of Mecko and Pelo) took toy instruments and cheap electronic keyboards and took them to a whole new level, using them to create psychedelic soundscapes that perfectly blended the childlike with the transcendent.

Even though Francis Framar was a musically-good album (despite its chillingly-bizarre conceptual elements), I would say that Ensoñacion y Desfile was a much better album, both musically and conceptually. The concept album is all about the nationalistic and patriotic aspects of the Archipelago of Fraticórnicos, as well as the history behind its times of war and sporting events. About its musical aspect, I will provide the following examples:

-The opening track, “National Hymn of Fraticórnicos”, is an example of the band’s more powerful side. It has progressive synthesizer arrangements accompanied by very deep lyrics that are glazed with patriotism, although accompanied by quirky sound effects.
-“2T”, one of my all-time favorite pieces of electronic music EVER, is a soundscape driven by a powerful drumbeat and synthesizers kicking whole hosts of kiesters. To me, the track sounds like a mix of 90’s-era Chemical Brothers and “Valley of the Kings” by HSAS.
-“Pum Pitador Pum Pitador Pum” has a really cinematic introduction (kind of like the starting melody that begins Triumvirat’s 1975 album Spartacus), with solemn synthesizer being accompanied by glitchy, stereo-panned synth bass noises. After that comes a hyperactive tune with rapidfire vocals and complex arrangements that make it sound like a cleverly witty parody of “Everything’s Alright” by the German band GIFT.
-“South of Prestipino” sounds like a really frail child producing a synth-heavy soundscape.
-“Clap the Thistles” reminds me of “Nucleus”, a track from the Alan Parsons Project’s 1977 album I Robot.
-Lastly, “Your Childhood Alcatraz” is the perfect way to close the album. It is a spoken word segment with special electronic accompaniment that makes this track a slow, easy-going spin on Pink Floyd’s “On the Run”.

Come to think of it, (at least in my opinion) these guys are also Argentina’s answer to the Alan Parsons Project; albums with fascinating concepts, elaborate and highly-detailed soundscapes, hi-tech studio experimentation, and powerful songs with lyrics that have more meaning than what you hear (although Fraticórnicos are more experimental and humorous in their sound).

As one of the few Americans to discover this Argentinian avant-garde ensemble (thanks to my good friend Gastón Santos, leader of Ciudad del Milagro’s avant-garde ensemble, Seymour Banda), I would consider Ensoñacion y Desfile to be the best Fraticórnicos album. It’s the perfect blend of silliness, transcendance, patriotism, and conceptualism, all wrapped up into one of the greatest albums of all time (despite its small length). I want Fraticórnicos to learn that Ensoñacion y Desfile is the album that deserves to be heard beyond the horizon, that it deserves to be used by NASA to play in outer space, that “2T” is a song that deserves to be used as the official song of the Phoenix Suns (I’m from Arizona, after all), and that it deserves to be an album of sheer importance and legacy (and a prime example for why there should be avant-garde music charts).

If Rolling Stone ever issues a list of The 1,000 Greatest Albums of All Time, Ensoñacion y Desfile better be on that list! Man, I just have high praises for this gem of an album. It is just that good!

ESPAÑOL:

Una fuerza sónica acumulada en un solo mini-álbum. Ensoñación y Desfile, el segundo álbum de estudio de los Fraticórnicos argentinos, es algo que me hubiera gustado haber tenido un impacto sobre el lanzamiento en 1997 (aunque la única copia que tengo de este álbum es la mezcla remasterizada 2016). Estos chicos, formados en la comunidad ferroviaria británica de Temperley, Argentina, fueron influenciados principalmente por grupos como los Residentes, XTC y Chrome. Estaban muy cerca de convertirse en residentes de soundalikes. En sus primeros años, como en este disco y Francis Framar (su álbum de debut bastante sombrío sobre un niño pervertido, aunque ese álbum era principalmente instrumental), les gusta usar instrumentos de juguete y teclados electrónicos baratos. Como maestros de su oficio, los Fraticórnicos (esta vez conformado por el dúo de Mecko y Pelo) tomaron instrumentos de juguete y teclados electrónicos baratos y los llevaron a un nuevo nivel, utilizando para crear paisajes sonoros psicodélicos que combinaban perfectamente lo infantil con lo trascendente.

A pesar de que Francis Framar era un álbum musicalmente bueno (a pesar de sus elementos conceptuales escalofriantemente bizarros), yo diría que Ensoñación y Desfile era un álbum mucho mejor, tanto musical como conceptualmente. El álbum conceptual trata sobre los aspectos nacionalistas y patrióticos del Archipiélago de Fraticórnicos, así como sobre la historia de sus tiempos de guerra y eventos deportivos. Acerca de su aspecto musical, voy a proporcionar los siguientes ejemplos:

-La canción de apertura, “Himno Nacional de Fraticórnicos”, es un ejemplo del lado más poderoso de la banda. Tiene arreglos progresivos del sintetizador acompañados por las letras muy profundas que son acristaladas con patriotismo, aunque acompañadas por efectos sonoros peculiares.
– “2T”, una de mis canciones favoritas de todos los tiempos de la música electrónica EVER, es un paisaje sonoro impulsado por un poderoso tambor y sintetizadores pateando todo anfitriones de kiesters. Para mí, la pista suena como una mezcla de los años 90 Chemical Brothers y “Valle de los Reyes” de HSAS.
– “Pum Pitador Pum Pitador Pum” tiene una introducción realmente cinematográfica (algo así como la melodía inicial que comienza el álbum de Spartacus de 1975 de Triumvirat), con el sintetizador solemne que es acompañado por ruidos de bajo sintetizados glitchy, stereo-panned. Después viene una melodía hiperactiva con voces de rapidfire y arreglos complejos que lo hacen sonar como una parodia ingeniosamente ingeniosa de “Everything’s Alright” de la banda alemana GIFT.
– “South of Prestipino” suena como un niño muy frágil produciendo un paisaje sonoro sintetizado.
– “Clap the Thistles” me recuerda a “Nucleus”, una canción del álbum 1977 de Alan Parsons Project I Robot.
-Por último, “Your Childhood Alcatraz” es la manera perfecta de cerrar el álbum. Se trata de un segmento de palabras habladas con un acompañamiento electrónico especial que hace que esta pista sea un giro lento y fácil en “On the Run” de Pink Floyd.

Vamos a pensar en ello, (al menos en mi opinión) estos chicos son también la respuesta de la Argentina al Proyecto Alan Parsons; Álbumes con conceptos fascinantes, paisajes sonoros elaborados y muy detallados, experimentación de estudios de alta tecnología y canciones poderosas con letras que tienen más significado de lo que se oye (aunque los Fraticórnicos son más experimentales y humorísticos en su sonido).

Como uno de los pocos estadounidenses en descubrir este conjunto de vanguardia argentino (gracias a mi buen amigo Gastón Santos, líder del conjunto vanguardista de Ciudad del Milagro, Seymour Banda), consideraría a Ensoñación y Desfile como el mejor álbum Fraticórnicos. Es la mezcla perfecta de tontería, trascendencia, patriotismo y conceptualismo, todo envuelto en uno de los mejores álbumes de todos los tiempos (a pesar de su pequeña longitud). Quiero que Fraticórnicos sepa que Ensoñación y Desfile es el álbum que merece ser escuchado más allá del horizonte, que merece ser utilizado por la NASA para jugar en el espacio exterior, que “2T” es una canción que merece ser utilizada como la funcionaria Canción de los Phoenix Suns (soy de Arizona, después de todo), y que merece ser un álbum de gran importancia y legado (y un excelente ejemplo de por qué debería haber tablas de música de vanguardia).

Si Rolling Stone publica una lista de los 1.000 mejores álbumes de todos los tiempos, Ensoñacion y Desfile estarán mejor en esa lista! Hombre, sólo tengo grandes elogios por esta joya de un álbum. Es tan bueno!

FRANÇAIS:

Une force sonore intégrée dans un seul mini-album. Ensoñacion y Desfile, le deuxième album studio de l’Argentine Fraticórnicos, est quelque chose que j’aurais aimé avoir eu un impact sur la sortie en 1997 (bien que la seule copie que j’ai de cet album est le mélange remastered 2016). Ces gars, formés dans la communauté ferroviaire britannique de Temperley, en Argentine, ont été principalement influencés par des groupes tels que les résidents, XTC et Chrome. Ils étaient extrêmement proches de devenir des résidents soundalikes. Dans leurs premières années, comme sur ce disque et Francis Framar (leur premier album plutôt sombre sur un enfant perverti, même si cet album était essentiellement instrumental), ils aiment utiliser des instruments jouets et des claviers électroniques bon marché. Maîtres de leur métier, Fraticórnicos (cette fois-ci composé du duo de Mecko et Pelo) a pris des instruments de jouets et des claviers électroniques bon marché et les a portés à un tout nouveau niveau, en les utilisant pour créer des paysages sonores psychédéliques qui mêlent parfaitement l’enfant au transcendant.

Même si Francis Framar était un album musicalement bon (malgré ses éléments conceptuels effroyablement bizarres), je dirais que Ensoñacion y Desfile était un album beaucoup mieux, tant musicalement que conceptuellement. L’album conceptuel porte sur les aspects nationalistes et patriotiques de l’Archipel de Fraticórnicos, ainsi que sur l’histoire de ses temps de guerre et de ses événements sportifs. Au sujet de son aspect musical, je vais vous donner les exemples suivants:

-Le titre d’ouverture, “National Hymn of Fraticórnicos”, est un exemple du côté plus puissant de la bande. Il a des arrangements de synthétiseur progressif accompagné de paroles très profondes qui sont vitrées avec le patriotisme, bien qu’accompagné d’effets sonores excentriques.
– “2T”, l’un de mes morceaux préférés de musique électronique EVER, est un paysage sonore piloté par un puissant tambour et des synthétiseurs donnant des coups de pied à des hôtes entiers de kiesters. Pour moi, la piste sonne comme un mélange des années 90 Chemical Brothers et “Vallée des Rois” par HSAS.
– “Pum Pitador Pum Pitador Pum” a une introduction vraiment cinématographique (en quelque sorte comme la mélodie de départ qui commence l’album de Spartacus de Triumvirat 1975), avec le synthétiseur solennel étant accompagné par glitchy, stéréo-panned les bruits de basse de synthé. Après cela vient une mélodie hyperactive avec des chansons rapides et des arrangements complexes qui font sonner comme une parodie habilement ingénieux de “Everything’s Alright” par le groupe allemand GIFT.
– “South of Prestipino” sonne comme un enfant très fragile produisant un paysage sonore synth-lourd.
– “Clap the Thistles” me rappelle “Nucleus”, une piste de l’album Alan Parsons Project 1977 I Robot.
-Avant, “Your Childhood Alcatraz” est le moyen idéal pour fermer l’album. C’est un segment de parole avec un accompagnement électronique spécial qui fait de cette piste un tour lent et facile sur Pink Floyd “On the Run”.

Venez penser à cela, (au moins à mon avis) ces gars sont aussi la réponse de l’Argentine au projet Alan Parsons; Des albums avec des concepts fascinants, des paysages sonores élaborés et très détaillés, des expérimentations de studio hi-tech et des chansons puissantes avec des paroles qui ont plus de sens que ce que vous entendez (bien que les Fraticórnicos soient plus expérimentales et humoristiques dans leur son).

En tant que l’un des rares Américains à découvrir cet ensemble avant-gardiste argentin (grâce à mon bon ami Gastón Santos, leader de l’ensemble d’avant-garde de Ciudad del Milagro, Seymour Banda), je considérerais Ensoñacion y Desfile comme le meilleur album Fraticórnicos. C’est le parfait mélange de sottises, de transcendance, de patriotisme et de conceptualisme, le tout dans un des plus grands albums de tous les temps (malgré sa petite taille). Je veux que Fraticórnicos apprenne qu’Ensoñacion y Desfile est l’album qui mérite d’être entendu au-delà de l’horizon, qu’il mérite d’être utilisé par la NASA pour jouer dans l’espace, que “2T” est une chanson qui mérite d’être utilisée comme officielle Chanson des Suns de Phoenix (je suis d’Arizona, après tout), et qu’il mérite d’être un album d’importance et d’héritage (et un exemple parfait pour pourquoi il devrait y avoir des graphiques de musique d’avant-garde).

Si Rolling Stone publie une liste des 1000 meilleurs albums de tous les temps, Ensoñacion y Desfile sera mieux sur cette liste! Homme, je n’ai que des louanges pour ce joyau d’album. C’est juste que bon!

DEUTSCH:

Eine Sonic-Kraft in einem einzigen Mini-Album verpackt. Ensoñacion y Desfile, das zweite Studioalbum von Argentiniens eigenem Fraticórnicos, ist etwas, was ich wünschte, hätte einen Einfluss auf die Veröffentlichung im Jahr 1997 (obwohl die einzige Kopie habe ich von diesem Album ist die 2016 remastered Mix). Diese Jungs, die in der britischen Eisenbahngemeinde Temperley, Argentinien, gebildet wurden, wurden hauptsächlich von Gruppen wie den Residents, XTC und Chrome beeinflusst. Sie waren sehr nah an Residenten Soundalikes. In ihren frühen Jahren, wie auf dieser Platte und Francis Framar (ihr eher düsteres Debütalbum über ein perverses Kind, obwohl dieses Album meistens instrumental war), verwenden sie Spielzeuginstrumente und billige elektronische Tastaturen. Fraticórnicos (diesmal bestehend aus dem Duo von Mecko und Pelo) spielte mit ihren Instrumenten und billigen elektronischen Tastaturen eine ganz neue Ebene und erschuf damit psychedelische Klanglandschaften, die das Kindliche mit dem Transzendenten perfekt vermischten.

Obwohl Francis Framar ein musikalisch gutes Album war (trotz seiner kühn-bizarren konzeptionellen Elemente), würde ich sagen, dass Ensoñacion y Desfile ein viel besseres Album war, sowohl musikalisch als auch konzeptionell. Das Konzeptalbum dreht sich um die nationalistischen und patriotischen Aspekte des Archipels von Fraticórnicos sowie die Geschichte seiner Kriegs- und Sportereignisse. Über seinen musikalischen Aspekt, werde ich die folgenden Beispiele:

-Der Open-Track “National Hymn of Fraticórnicos” ist ein Beispiel für die stärkere Seite der Band. Es hat progressive Synthesizer-Arrangements begleitet von sehr tiefen Texten, die mit Patriotismus verglast sind, obwohl von schrulligen Soundeffekten begleitet.
– “2T”, eines meiner allzeit beliebtesten elektronischen Musikstücke, ist eine Klanglandschaft, angetrieben von einem kraftvollen Drumbeat und Synthesizern, die ganze Gastgeber von Kiestern treten. Für mich klingt der Track wie eine Mischung aus 90’s-Ära Chemical Brothers und “Valley of the Kings” von HSAS.
– “Pum Pitador Pum Pitador Pum” hat eine wirklich filmische Einführung (wie die Anfangsmelodie, die Triumvirats 1975 Album Spartacus beginnt), mit feierlichem Synthesizer begleitet von glitzernden, stereophonischen Synth Bass-Geräuschen. Danach kommt eine hyperaktive Melodie mit Rapidfire-Gesängen und komplexen Arrangements, die es klingt wie eine clever witzige Parodie von “Everything’s Alright” von der deutschen Band GIFT.
– “South of Prestipino” klingt wie ein wirklich schwaches Kind, das eine Synth-heavy Soundscape produziert.
– “Clap the Thistles” erinnert mich an “Nucleus”, einen Track aus dem Alan Parsons Project 1977 Album I Robot.
-Lastly, “Your Childhood Alcatraz” ist der perfekte Weg, um das Album zu schließen. Es ist ein gesprochenes Wortsegment mit spezieller elektronischer Begleitung, das diesen Track einen langsamen, lockeren Spin auf Pink Floyds “On the Run” macht.

Kommen Sie, um darüber nachzudenken, (zumindest meiner Meinung nach) diese Jungs sind auch Argentiniens Antwort auf die Alan Parsons Project; Alben mit faszinierenden Konzepten, aufwändige und hoch detaillierte Soundscapes, Hightech-Studio-Experimente und kraftvolle Songs mit Texten, die mehr Sinn haben als das, was man hört (obwohl Fraticórnicos experimenteller und humorvoller sind).

Als einer der wenigen Amerikaner, der dieses argentinische Avantgarde-Ensemble entdeckte (dank meinem guten Freund Gastón Santos, dem Führer von Ciudad del Milagros Avantgarde-Ensemble, Seymour Banda), würde ich Ensoñacion y Desfile als das beste Fraticórnicos-Album betrachten. Es ist die perfekte Mischung aus Dummheit, Transzendenz, Patriotismus und Konzeptualismus, die alle zu einem der größten Alben aller Zeiten (trotz ihrer geringen Länge) eingehüllt sind. Ich möchte, dass Fraticórnicos erfährt, dass Ensoñacion y Desfile das Album ist, das es verdient, außerhalb des Horizonts gehört zu werden, das es verdient, von der NASA im Weltraum zu spielen, dass “2T” ein Lied ist, das es verdient, offiziell verwendet zu werden Song von den Phoenix Suns (ich bin aus Arizona, nachdem alle), und dass es verdient, ein Album von großer Bedeutung und Vermächtnis (und ein Paradebeispiel dafür, warum es sollte Avantgarde-Musik-Charts werden).

Wenn Rolling Stone jemals eine Liste der 1.000 größten Alben aller Zeiten, Ensoñacion y Desfile besser auf dieser Liste! Man, ich habe nur hohe Lob für dieses Juwel von einem Album. Es ist einfach so gut!

日本語:

単一のミニアルバムに音の力が詰まった。アルゼンチンのFraticórnicosによる2番目のスタジオアルバムEnsoñaciony Desfileは、1997年のリリースに影響を与えたかったと思っています（ただし、このアルバムの唯一のコピーは2016年のリマスタリングミックスです）。アルゼンチンのTemperleyの英国建設鉄道コミュニティで形成されたこれらの人たちは、主に居住者、XTC、Chromeなどのグループの影響を受けていました。彼らは居住者の健全派になることに非常に近い。このアルバムやFrancis Framarのような初期の年代では、悪意のある子供についてのかなり暗いデビューアルバムであり、そのアルバムは主に楽器であったにもかかわらず、おもちゃの楽器や安価な電子キーボードを使用するのが好きです。 Fraticórnicos（今回はMeckoとPeloのデュオで構成）は、おもちゃの楽器と安価な電子キーボードを取り入れ、完全に新しいレベルに持ち上げ、子どものようなものを超越と完全に混合したサイケデリックなサウンドスケープを作りました。

Francis Framarが音楽的に良いアルバムであったにもかかわらず、私はEnsoñaciony Desfileが音楽的にも概念的にもはるかに優れたアルバムだと言っていました。コンセプトアルバムは、すべての時代の戦争やスポーツイベントの歴史だけでなく、Fraticórnicosの群島の国家主義と愛国的な側面に関するものです。その音楽的側面については、以下の例を提供します：

– オープニング・トラック「Fraticórnicosの全国賛美歌」は、バンドのより強力な側面の一例です。それは、奇妙なサウンド効果を伴いながらも、愛国心をもって描かれた非常に深い歌詞を伴ったプログレッシブシンセサイザーアレンジメントを持っています。
– 私の過去最高のエレクトロニック・ミュージックEVERの1つである「2T」は、パワフルなドラムビートとシンセサイザーがキースター全員を蹴散らすサウンドスケープです。私にとっては、90年代のケミカルブラザーズとHSASの「キングスの谷」が混在しているような感じがします。
– 「Pum Pitador Pum Pitador Pum」はTriumviratの1975年のアルバムSpartacusを始めるような、本当に映画的な紹介をしています（厳選されたシンセサイザーには、グリッチがあり、ステレオでパンされたシンセベースのノイズが伴います）。その後、急激なボーカルや複雑なアレンジで過度にアクティブな曲が出てきて、ドイツのバンドGIFTの「Everything’s Alright」の賢いパロディーのように聞こえます。
– “Prestipinoの南”はシンセの重厚なサウンドスケープを作り出す、本当に虚弱な子供のように聞こえる。
– 「Clap the Thistles」は、Alan Parsons Projectの1977年のアルバム「I Robot」のトラック「Nucleus」を思い出させます。
– ほとんどの場合、「あなたの子供時代のアルカトラズ」はアルバムを閉じるのに最適な方法です。それはピンクフロイドの “On the Run”でこのトラックをゆっくりと楽にする特別な電子伴奏付きの話し言葉です。

それを考えてみると（少なくとも私の意見では）これらの人たちもAlan Parsons Projectに対するアルゼンチンの答えです。ハイテクスタジオの実験、あなたが聞いたよりも意味のある歌詞付きの強力な歌（ただし、Fraticórnicosは彼らのサウンドではより実験的でユーモラスであるが）、魅力的な概念を持つアルバム、精巧で詳細なサウンドスケープ、ハイテクスタジオの実験。

このアルゼンチンのアヴァンギャルドなアンサンブル（シウダード・デル・ミラグロのアヴァンギャルド・アンサンブル、シーモア・バンダのリーダー）のおかげで、Ensoñacion y Desfileが最高のFraticórnicosアルバムだと思うだろう。それは愚かさ、超越性、愛国心、そして概念主義の完璧なブレンドであり、すべての時間の偉大なアルバムの一つに包まれています。私はFraticónnicosに、Ensoñaciony Desfileが、NASAが宇宙空間で遊ぶのにふさわしい、「2T」が公式として使用される価値のある歌であること、フェニックス・サンズの曲（私はアリゾナ出身です）、そしてそれはまったく重要で残念なアルバムです（なぜ、アヴァンギャルドの音楽チャートが必要なのかを示す良い例です）。

ローリングストーンが過去最高の1,000アルバムのリストを発行した場合、Ensoñacion y Desfileをこのリストに追加することをお勧めします。このアルバムの宝石には高い評価をいただいています。それはちょうど良いことです！